音樂美術(shù)活動總結(jié)方案

美術(shù)活動總結(jié)

為使中學生成為適應時代需要的全面發(fā)展的且有健康個性的社會主義新人。發(fā)展學生藝術(shù)興趣和特長。美術(shù)學科在素質(zhì)教育中的根本任務(wù)是通過美術(shù)教學進行審美教育，使學生獲得美術(shù)基礎(chǔ)知識和基本技能，促進學生的智力及身心和諧發(fā)展。但是僅憑課堂教學進行美術(shù)教育是不夠的，許多有特長的學生得不到專業(yè)訓練，面對21世紀的教育，美術(shù)學科對于培養(yǎng)學生審美文化素質(zhì)，提高審美能力，陶冶情操，啟迪智慧具有重要作用。

主要引導學生了解美術(shù)的基本常識、重要的美術(shù)家及其作品；理解色彩、透視、構(gòu)圖技法知識；簡筆畫中寫生畫、臨摹畫、想象畫、記憶畫特點和畫法以及基本的國畫知識。在活動中我重點培養(yǎng)了學生以下三方面的能力：

審美意識：初步理解自然美、社會生活美和藝術(shù)美，具有愛美、追求美的意識以及有一定的內(nèi)心情感積累。

創(chuàng)新意識：具有敢于表現(xiàn)自己審美感受的渴望和創(chuàng)新意識。學習習慣：養(yǎng)成刻苦認真的學習習慣、深入全面觀察的習慣、大膽耐心的繪畫習慣、細致有序地制作的習慣等。在活動的各個環(huán)節(jié)注意進行審美知識的傳授，使學生在對美的欣賞過程中自覺接受真理和道德教育。

在評價兒童的美術(shù)作品時，不能以像不像為準則來評價。而是在畫中是否真實反映兒童的內(nèi)心感受，是否有獨特性，新穎的表現(xiàn)。兒童眼中的世界，描繪的水平絕對不可能和成年人一樣，因為他們所表現(xiàn)的視覺形象多半是直覺與想象的綜合，只有隨著年齡增長，知識的積累，技巧的提高，才能漸漸使其變?yōu)橹庇X與理解的再現(xiàn)，才有可能變?yōu)橹鲃拥脑賱?chuàng)作。也只有了解兒童，尊重兒童認知規(guī)律，才能正確評判孩子們的作品。采取措施:我們的孩子臨摹能力強,基本功扎實,但創(chuàng)作能力比較差,解決問題的關(guān)鍵，仍是在課堂教學。課堂教學是培養(yǎng)學生的藝術(shù)素質(zhì)，完成教學目標的主要環(huán)節(jié)，只有搞好課堂教學，才能大面積提高學生美術(shù)知識水平，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。美術(shù)課有別語文、數(shù)學，它是一種感受美，發(fā)現(xiàn)美，創(chuàng)造美的過程，它首先要求學會欣賞美，學會發(fā)現(xiàn)美。四個能力的培養(yǎng)即觀察力、形象記憶能力、想象力和創(chuàng)造力。有良好的觀察力是創(chuàng)作優(yōu)秀作品的基礎(chǔ)，也是我們教學目的之一，好的作品是現(xiàn)實生活的升華，有一位著名畫家曾說：“生活中的美無處不在，只是我們?nèi)狈τ^察力�！笨梢�，觀察力的培養(yǎng)是多么重要。觀察力的培養(yǎng)，我們主要讓學生多寫生，分低、高年級按不同的要求進行。要有效地培養(yǎng)學生的藝術(shù)素質(zhì)，提高他們的創(chuàng)作能力又不增加他們的負擔，讓他們學得開心、愉快，是我們老師追求的目標。

總之，經(jīng)過一學期的訓練，學生的繪畫水平大大進步，使有特長的學生得到專業(yè)訓練，讓專業(yè)特長生帶動全體學生進行美育活動。并積極參加各級各類比賽為學校增光添彩。

美術(shù)活動方案

一、活動目的：

豐富學生的文化生活，為特長生提供一個發(fā)展的平臺，創(chuàng)建良好藝術(shù)氛圍學習環(huán)境，使學生成為一個全面發(fā)展的世紀人才奠定基礎(chǔ)，現(xiàn)開設(shè)美術(shù)興趣小組，根據(jù)學生年齡特征和人的認識事物的規(guī)律，堅持貫徹“以人為本”原則，有計劃地進行藝術(shù)造型訓練，促進繪畫人才的形成。

通過活動，提高學生的繪畫能力、表現(xiàn)能力，創(chuàng)造的能力及欣賞能力等。二、活動內(nèi)容

1、蠟筆畫：蠟筆是一種兒童常用的繪畫材料。它可以像彩色水筆那樣勾線，線條粗而有力，色彩鮮艷而細膩，還可以像水粉、水彩那樣大面積涂色，可單色涂、多層涂、混合涂、并置涂、漸變涂。

蠟筆畫的一般作畫步驟是先用油畫棒直接勾線構(gòu)圖。勾線要大膽、細致，構(gòu)圖以畫面飽滿、生動、有層次為好，然后在上色，涂色時平涂，疊加，多種色混合、并置或漸變均可。

可利用蠟筆涂出來的顏色有一定厚度和黏性，在它上面覆蓋上紙，再畫出圖形，這樣，紙的反面就出現(xiàn)了一幅拓印畫。

油畫棒還可與水彩、水粉顏料結(jié)合使用。2．水粉畫：用筆技巧十分豐富，不同的感受可用不同的方法處理，常見的筆觸有“點彩”“線條”“色塊”，根據(jù)作畫時筆中含水分量的多少，水粉畫技法有濕畫法和干畫法之分。

3、繪畫、書法比賽①繪畫

國畫：尺寸不超過四尺宣紙對開；水彩、水粉、版畫、其它畫種：尺寸四開；卡通畫：單幅尺寸為4開，或短篇4格，每格尺寸16開。②攝影作品

單張照和組照（每組不超過4幅，需表明順序號），尺寸均為4，不得進行電腦制作和暗房技術(shù)處理。

③書法、篆刻

書法作品軟硬筆均可，字體不限，軟筆書法作品不超過四尺宣紙。三、活動人員：

所有對愛好美術(shù)的學生。四、輔導教師：袁宗明

音樂課外活動工作總結(jié)

一、興趣是最好的老師

興趣是感受力的基礎(chǔ)和前提，愛好多，情趣廣泛，藝術(shù)感覺才好。只有孩子對什么東西感興趣了，他才會注意的看，注意的聽，耐心的體驗、觀察、感受。興趣是情感的基礎(chǔ)，“情趣情趣”，“情”和“趣”是分不開的，對什么東西感興趣，對它的感情就會越深。興趣廣泛的人感情就是豐富。大人尚且如此，何況少年兒童呢，一次積極熱情的感興趣的練習將比任何機械的、不假思索的重復練習有意義得多。基于這一理念，我想到了在“玩中學”的學習方法，其方法就是在于把學生從強制被動地位中解放出來，努力使學生把對基本技能的被動學習轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃拥膶W習，讓他們始終處于一種對音樂技能的向往和渴求當中。在“玩”的過程中，教師只是起到引導、點撥的作用，學生不斷的嘗到成功的喜悅，不斷的超越自我，學生就不再感到枯燥和乏味，興趣就成了最好的老師。例如，剛開始學習時，學生了解每個“音”在樂器上的位置和基本演奏方法之后，往往迫切地想利用所會的那點方法和技巧來演奏自己所熟悉的旋律，并且還表現(xiàn)出極大的興趣。于是我順其自然，因勢利導，在課外活動中讓學生演奏《西游記》、《哪吒傳奇》、《葫蘆娃》等學生喜歡的動畫片的主題曲，學生對流行歌曲、所喜愛電視節(jié)目的主題曲以及書本上的歌曲都非常愿意進行嘗試。每當他們奏出某一句旋律或某首樂曲時，都會自然而然的表現(xiàn)出一種成功和滿足感。因此，把握學生的心理、調(diào)動學生的積極性就顯得尤為重要了，教師萬萬不可在此時過分的強調(diào)演奏技巧而打消了學生學習的積極性，而應保護學生的學習興趣。此時不必強求學生去練習枯燥的練習曲；應解放思想、放開手腳，放手讓學生去做自己想做的事，我們只要對學生好的表現(xiàn)給予肯定，并加于正確的引導，便可以達到事半功倍的效果。二、興趣是不歇的動力

西洋樂器，很多同學都沒有見過，當我們把樂器分發(fā)給同學們時，他們都非常激動，按耐不住地想擺弄樂器，并想嘗試地吹奏一下。這時教師往往會告訴同學們不準亂動，由教師來示范、講解怎樣演奏，然后讓學生從單音開始練習。教師讓學生干什么，學生就得干什么。我認為這樣不好，因為這樣往往會削弱他們學習的興趣和積極性。我們不妨先不講，把樂器發(fā)給學生，讓學生自己先玩弄，去探究，以滿足同學們對新事物所產(chǎn)生的好奇心。我是這樣做的：學生拿到樂器后先讓他們自己隨意地擺弄一陣后，然后隨便的彈奏，這樣同學們通過自己的嘗試會發(fā)現(xiàn)音高、音階等沒規(guī)律，這樣吹奏和那樣吹奏不一樣，嘴唇的松緊程度不同，氣流強弱不同吹出的聲音也不同等等。這樣學生在探究的過程中就產(chǎn)生了很多問題，便急于向老師請教，從而激發(fā)了學生強烈的學習欲望。三、技巧的培養(yǎng)

由于音樂是技術(shù)性很強的藝術(shù)，離開了技能、技巧，美麗動人的音響便無從談起，音樂也就不復存在。從這種意義上來說，樂器的技能技巧是極其重要的。對學生演奏技巧的訓練主要在于激發(fā)學生自己練習的興趣，換一句話說就是讓他們自己渴望自己“玩”得更好，比如：在練習怎樣運用氣息時，我讓學生先練習吹蠟燭、火柴，讓同學們每個人吹出的氣流能聚成一條線，才能把蠟燭、火柴吹滅，這樣既練習了口型又練習了氣息，同學們的興趣也提高了。然后我們再指導怎樣吹奏吐音、斷音、和連音等等，由淺入深，水到渠成。在技能、技巧的學習和運用中，學生之間的相互指導、相互學習很重要。當一個學生或幾個學生自己先摸索或先學會了某種技巧后，就先讓他們展示一下，并介紹自己的體會和感受，互相交流，互相傳遞，共同提高，收到了意想不到的效果。四、群體合作能力的培養(yǎng)

隨著社會的進步，我們對高素質(zhì)的人才需求也越來越多，企業(yè)家們大聲疾呼：學校要培養(yǎng)學生的團隊精神！不可否認，我們的教育是存在很多的弊端的，比如，我們的學生缺乏創(chuàng)新精神和團隊精神，音樂教育作為學校教育的一個組成部分，對于培養(yǎng)學生的合作意識起著重要的作用。學生天生好動，喜歡聚在一起玩自己感興趣的東西，當學生掌握了一些演奏的基礎(chǔ)知識和獨奏的基本技能后，教師便可以引導他們?nèi)ズ献�。我是這樣做的：首先把旋律樂器，如小號、單簧管、長笛、薩克斯等旋律樂器所吹奏的主旋律吹奏出來，其次，加入第二主旋律或第主三旋律。然后在熟練演奏的基礎(chǔ)上加進伴奏樂器圓號、長號、大號等。不過在加伴奏樂器的時候不要急于求成，要逐步的、一件一件的把伴奏樂器加入到旋律中，每加一件樂器音響效果就不同，讓同學們自己感受，最后把打擊樂器加入到旋律中，這樣就形成了一個最初的音響效果，最后再一個樂句、一個樂段的細細進行處理、排練。在這一排練的過程中同學們知道了自己所演奏的樂器該什么時候進入樂曲中；什么時候休止、什么時候是后半拍進入；什么時候前半拍進入；什么時候強；什么時候弱等等。最終使學生體會到要演奏好一首樂曲，必須是大家共同合作，齊心協(xié)力的結(jié)果，一個人演奏得再好也不行，因為自己只是樂隊中的一小部分，從而培養(yǎng)了學生的集體主義精神和團隊的合作精神。五、情感的培養(yǎng)

在器樂教學上我們不僅要注意學生演奏的技能、技巧是否正確，同時還要注意準確地表達出樂曲的情感。音樂是情感的藝術(shù)，教師要努力創(chuàng)設(shè)出與所演奏的樂曲相吻合的音樂情境，把自己和學生融入到特定的音樂情景之中。同時介紹音樂作品的創(chuàng)作背景和時代背景，讓學生走進音樂，豐富情感體驗，親自吹奏樂曲，盡可能把自己心中的感悟演奏出來，把自己的心情表達出來。當學生演奏得比較熟練的時候，我們再開始合奏，這樣學生就能知道怎樣運用情感來吹奏樂曲。當我們進行歌曲處理的時候就容易得多了。六、心理素質(zhì)的培養(yǎng)

心理學家英格里希說過：“心理健康是一種持續(xù)的心理狀態(tài)，當事人在那種狀態(tài)下能作出良好的適應，具有生命的活力，且能充分發(fā)展其身心潛能”，而我們正是想讓每一個學生都成為一個心理素質(zhì)健康的學生，因此，在學習樂器的過程中每個學生的心理素質(zhì)都得到了良好的培養(yǎng)。我看過這樣的一則報道，某校接待一批美國留學生的訪問，應美方的要求，該教師的音樂課堂上臨時的加入了20名美國小朋友，中、美學生同時學習了用口琴吹奏《雪絨花》這首歌曲。在能熟練的演奏的基礎(chǔ)上，該教師發(fā)現(xiàn)，美國留學生在演奏樂曲時強弱有序，樂曲的情感表達細膩，個人的演奏非常的投入，完全陶醉在音樂的旋律中。而中國的學生只是平淡的、機械的演奏該樂曲，個別同學演奏還顯得緊張、僵硬，甚至演奏完后有如釋重負的表現(xiàn)。這說明我們學生的心理素質(zhì)有待提高。七、培養(yǎng)學生堅定、頑強的毅力

學習樂器不僅能開發(fā)智力、陶冶情操，同時也能培養(yǎng)出學生堅定的信念、頑強的意志和毅力。學習樂器本身就是一件很辛苦的事情，同學們往往在剛開始時還能堅持住，但隨著難度的加深，有一些年齡比較小的同學都相繼退出了樂隊，嚴重地動搖了整個樂隊的“軍心”，這時我把退出的同學召集在一起，給他們講“鐵杵磨成針”、“滴水穿石”等故事，使同學們樹立信心、堅定信念。經(jīng)過我的努力終于有80%的同學又回到了樂隊中。現(xiàn)在整個樂隊的隊員干什么都有一股“鉆”勁和“韌”勁、持之以恒的精神，這種精神對學生文化學習和身心健康成長都是非常有益的。

總之，器樂教學沒有固定的方式方法，教師只有在新的教育教學理念的指導下，不斷的進行鉆研、創(chuàng)新，才能不斷的進步，不斷的發(fā)展。才能使學生的身心健康得到最優(yōu)的發(fā)展。音樂活動方案

“陽光下快樂成長”之音樂活動方案

一、指導思想

堅持以育人為本，以學校為基礎(chǔ)，開展豐富多彩的藝術(shù)活動，使學生參加展演活動的過程成為受教育的過程，培養(yǎng)健康的審美情趣和良好的藝術(shù)修養(yǎng)，讓每個學生都成為藝術(shù)教育的受益者。

二、主題和內(nèi)容1、三獨選拔賽2、組建舞蹈隊

三、參加對象和分組

參加對象為在籍在校的學生，四、活動項目和要求（一）三獨比賽

獨奏節(jié)目：（不設(shè)伴奏），演出時間不超過5分鐘。

獨唱節(jié)目：自帶伴奏帶，演出時間不超過5分鐘。獨舞節(jié)目：演出時間不超過5分鐘。

（二）合唱隊

排練一個舞蹈參加區(qū)賽負責教師：余煉、石莉五、時間安排

本屆展演活動分二個階段進行。

1、第一階段（201*年元月至201*年4月），以班為單位，推選學生參加三獨比賽初賽。

負責教師：各年級音樂教師組織報名

2、第二階段（201*年5月）校展演活動階段。本階段活動主要內(nèi)容：校級藝術(shù)展演活動。評選出優(yōu)秀的三獨節(jié)目進行現(xiàn)場展演。

第三階段：組織評選出優(yōu)秀藝術(shù)表演節(jié)目報送區(qū)參加藝術(shù)節(jié)展演。六、報送節(jié)目和作品的時間與要求

獨唱、獨奏、獨舞節(jié)目報名時間定于201*年3月115日。七、評獎標準

1、報名積極的班級按人數(shù)分一、二、三等獎。分別加5、3、1分。2、比賽評一、二、三等獎，班級分別加5、3、1分。

擴展閱讀：音樂美術(shù)活動總結(jié)方案

美術(shù)活動總結(jié)

為使中學生成為適應時代需要的全面發(fā)展的且有健康個性的社會主義新人。發(fā)展學生藝術(shù)興趣和特長。美術(shù)學科在素質(zhì)教育中的根本任務(wù)是通過美術(shù)教學進行審美教育，使學生獲得美術(shù)基礎(chǔ)知識和基本技能，促進學生的智力及身心和諧發(fā)展。但是僅憑課堂教學進行美術(shù)教育是不夠的，許多有特長的學生得不到專業(yè)訓練，面對21世紀的教育，美術(shù)學科對于培養(yǎng)學生審美文化素質(zhì)，提高審美能力，陶冶情操，啟迪智慧具有重要作用。

主要引導學生了解美術(shù)的基本常識、重要的美術(shù)家及其作品；理解色彩、透視、構(gòu)圖技法知識；簡筆畫中寫生畫、臨摹畫、想象畫、記憶畫特點和畫法以及基本的國畫知識。在活動中我重點培養(yǎng)了學生以下三方面的能力：

審美意識：初步理解自然美、社會生活美和藝術(shù)美，具有愛美、追求美的意識以及有一定的內(nèi)心情感積累。

創(chuàng)新意識：具有敢于表現(xiàn)自己審美感受的渴望和創(chuàng)新意識。學習習慣：養(yǎng)成刻苦認真的學習習慣、深入全面觀察的習慣、大膽耐心的繪畫習慣、細致有序地制作的習慣等。在活動的各個環(huán)節(jié)注意進行審美知識的傳授，使學生在對美的欣賞過程中自覺接受真理和道德教育。

在評價兒童的美術(shù)作品時，不能以像不像為準則來評價。而是在畫中是否真實反映兒童的內(nèi)心感受，是否有獨特性，新穎的表現(xiàn)。兒童眼中的世界，描繪的水平絕對不可能和成年人一樣，因為他們所表現(xiàn)的視覺形象多半是直覺與想象的綜合，只有隨著年齡增長，知識的積累，技巧的提高，才能漸漸使其變?yōu)橹庇X與理解的再現(xiàn)，才有可能變?yōu)橹鲃拥脑賱?chuàng)作。也只有了解兒童，尊重兒童認知規(guī)律，才能正確評判孩子們的作品。采取措施:我們的孩子臨摹能力強,基本功扎實,但創(chuàng)作能力比較差,解決問題的關(guān)鍵，仍是在課堂教學。課堂教學是培養(yǎng)學生的藝術(shù)素質(zhì)，完成教學目標的主要環(huán)節(jié)，只有搞好課堂教學，才能大面積提高學生美術(shù)知識水平，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。美術(shù)課有別語文、數(shù)學，它是一種感受美，發(fā)現(xiàn)美，創(chuàng)造美的過程，它首先要求學會欣賞美，學會發(fā)現(xiàn)美。四個能力的培養(yǎng)即觀察力、形象記憶能力、想象力和創(chuàng)造力。有良好的觀察力是創(chuàng)作優(yōu)秀作品的基礎(chǔ)，也是我們教學目的之一，好的作品是現(xiàn)實生活的升華，有一位著名畫家曾說：“生活中的美無處不在，只是我們?nèi)狈τ^察力�！笨梢�，觀察力的培養(yǎng)是多么重要。觀察力的培養(yǎng)，我們主要讓學生多寫生，分低、高年級按不同的要求進行。要有效地培養(yǎng)學生的藝術(shù)素質(zhì)，提高他們的創(chuàng)作能力又不增加他們的負擔，讓他們學得開心、愉快，是我們老師追求的目標。

總之，經(jīng)過一學期的訓練，學生的繪畫水平大大進步，使有特長的學生得到專業(yè)訓練，讓專業(yè)特長生帶動全體學生進行美育活動。并積極參加各級各類比賽為學校增光添彩。

美術(shù)活動方案

一、活動目的：

豐富學生的文化生活，為特長生提供一個發(fā)展的平臺，創(chuàng)建良好藝術(shù)氛圍學習環(huán)境，使學生成為一個全面發(fā)展的世紀人才奠定基礎(chǔ)，現(xiàn)開設(shè)美術(shù)興趣小組，根據(jù)學生年齡特征和人的認識事物的規(guī)律，堅持貫徹“以人為本”原則，有計劃地進行藝術(shù)造型訓練，促進繪畫人才的形成。

通過活動，提高學生的繪畫能力、表現(xiàn)能力，創(chuàng)造的能力及欣賞能力等。二、活動內(nèi)容

1、蠟筆畫：蠟筆是一種兒童常用的繪畫材料。它可以像彩色水筆那樣勾線，線條粗而有力，色彩鮮艷而細膩，還可以像水粉、水彩那樣大面積涂色，可單色涂、多層涂、混合涂、并置涂、漸變涂。

蠟筆畫的一般作畫步驟是先用油畫棒直接勾線構(gòu)圖。勾線要大膽、細致，構(gòu)圖以畫面飽滿、生動、有層次為好，然后在上色，涂色時平涂，疊加，多種色混合、并置或漸變均可。

可利用蠟筆涂出來的顏色有一定厚度和黏性，在它上面覆蓋上紙，再畫出圖形，這樣，紙的反面就出現(xiàn)了一幅拓印畫。

油畫棒還可與水彩、水粉顏料結(jié)合使用。2．水粉畫：用筆技巧十分豐富，不同的感受可用不同的方法處理，常見的筆觸有“點彩”“線條”“色塊”，根據(jù)作畫時筆中含水分量的多少，水粉畫技法有濕畫法和干畫法之分。

3、繪畫、書法比賽①繪畫

國畫：尺寸不超過四尺宣紙對開；水彩、水粉、版畫、其它畫種：尺寸四開；卡通畫：單幅尺寸為4開，或短篇4格，每格尺寸16開。②攝影作品

單張照和組照（每組不超過4幅，需表明順序號），尺寸均為4，不得進行電腦制作和暗房技術(shù)處理。

③書法、篆刻

書法作品軟硬筆均可，字體不限，軟筆書法作品不超過四尺宣紙。三、活動人員：

所有對愛好美術(shù)的學生。四、輔導教師：袁宗明

音樂課外活動工作總結(jié)

一、興趣是最好的老師

興趣是感受力的基礎(chǔ)和前提，愛好多，情趣廣泛，藝術(shù)感覺才好。只有孩子對什么東西感興趣了，他才會注意的看，注意的聽，耐心的體驗、觀察、感受。興趣是情感的基礎(chǔ)，“情趣情趣”，“情”和“趣”是分不開的，對什么東西感興趣，對它的感情就會越深。興趣廣泛的人感情就是豐富。大人尚且如此，何況少年兒童呢，一次積極熱情的感興趣的練習將比任何機械的、不假思索的重復練習有意義得多�；�于這一理念，我想到了在“玩中學”的學習方法，其方法就是在于把學生從強制被動地位中解放出來，努力使學生把對基本技能的被動學習轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃拥膶W習，讓他們始終處于一種對音樂技能的向往和渴求當中。在“玩”的過程中，教師只是起到引導、點撥的作用，學生不斷的嘗到成功的喜悅，不斷的超越自我，學生就不再感到枯燥和乏味，興趣就成了最好的老師。例如，剛開始學習時，學生了解每個“音”在樂器上的位置和基本演奏方法之后，往往迫切地想利用所會的那點方法和技巧來演奏自己所熟悉的旋律，并且還表現(xiàn)出極大的興趣。于是我順其自然，因勢利導，在課外活動中讓學生演奏《西游記》、《哪吒傳奇》、《葫蘆娃》等學生喜歡的動畫片的主題曲，學生對流行歌曲、所喜愛電視節(jié)目的主題曲以及書本上的歌曲都非常愿意進行嘗試。每當他們奏出某一句旋律或某首樂曲時，都會自然而然的表現(xiàn)出一種成功和滿足感。因此，把握學生的心理、調(diào)動學生的積極性就顯得尤為重要了，教師萬萬不可在此時過分的強調(diào)演奏技巧而打消了學生學習的積極性，而應保護學生的學習興趣。此時不必強求學生去練習枯燥的練習曲；應解放思想、放開手腳，放手讓學生去做自己想做的事，我們只要對學生好的表現(xiàn)給予肯定，并加于正確的引導，便可以達到事半功倍的效果。二、興趣是不歇的動力

西洋樂器，很多同學都沒有見過，當我們把樂器分發(fā)給同學們時，他們都非常激動，按耐不住地想擺弄樂器，并想嘗試地吹奏一下。這時教師往往會告訴同學們不準亂動，由教師來示范、講解怎樣演奏，然后讓學生從單音開始練習。教師讓學生干什么，學生就得干什么。我認為這樣不好，因為這樣往往會削弱他們學習的興趣和積極性。我們不妨先不講，把樂器發(fā)給學生，讓學生自己先玩弄，去探究，以滿足同學們對新事物所產(chǎn)生的好奇心。我是這樣做的：學生拿到樂器后先讓他們自己隨意地擺弄一陣后，然后隨便的彈奏，這樣同學們通過自己的嘗試會發(fā)現(xiàn)音高、音階等沒規(guī)律，這樣吹奏和那樣吹奏不一樣，嘴唇的松緊程度不同，氣流強弱不同吹出的聲音也不同等等。這樣學生在探究的過程中就產(chǎn)生了很多問題，便急于向老師請教，從而激發(fā)了學生強烈的學習欲望。三、技巧的培養(yǎng)

由于音樂是技術(shù)性很強的藝術(shù)，離開了技能、技巧，美麗動人的音響便無從談起，音樂也就不復存在。從這種意義上來說，樂器的技能技巧是極其重要的。對學生演奏技巧的訓練主要在于激發(fā)學生自己練習的興趣，換一句話說就是讓他們自己渴望自己“玩”得更好，比如：在練習怎樣運用氣息時，我讓學生先練習吹蠟燭、火柴，讓同學們每個人吹出的氣流能聚成一條線，才能把蠟燭、火柴吹滅，這樣既練習了口型又練習了氣息，同學們的興趣也提高了。然后我們再指導怎樣吹奏吐音、斷音、和連音等等，由淺入深，水到渠成。在技能、技巧的學習和運用中，學生之間的相互指導、相互學習很重要。當一個學生或幾個學生自己先摸索或先學會了某種技巧后，就先讓他們展示一下，并介紹自己的體會和感受，互相交流，互相傳遞，共同提高，收到了意想不到的效果。四、群體合作能力的培養(yǎng)

隨著社會的進步，我們對高素質(zhì)的人才需求也越來越多，企業(yè)家們大聲疾呼：學校要培養(yǎng)學生的團隊精神！不可否認，我們的教育是存在很多的弊端的，比如，我們的學生缺乏創(chuàng)新精神和團隊精神，音樂教育作為學校教育的一個組成部分，對于培養(yǎng)學生的合作意識起著重要的作用。學生天生好動，喜歡聚在一起玩自己感興趣的東西，當學生掌握了一些演奏的基礎(chǔ)知識和獨奏的基本技能后，教師便可以引導他們?nèi)ズ献�。我是這樣做的：首先把旋律樂器，如小號、單簧管、長笛、薩克斯等旋律樂器所吹奏的主旋律吹奏出來，其次，加入第二主旋律或第主三旋律。然后在熟練演奏的基礎(chǔ)上加進伴奏樂器圓號、長號、大號等。不過在加伴奏樂器的時候不要急于求成，要逐步的、一件一件的把伴奏樂器加入到旋律中，每加一件樂器音響效果就不同，讓同學們自己感受，最后把打擊樂器加入到旋律中，這樣就形成了一個最初的音響效果，最后再一個樂句、一個樂段的細細進行處理、排練。在這一排練的過程中同學們知道了自己所演奏的樂器該什么時候進入樂曲中；什么時候休止、什么時候是后半拍進入；什么時候前半拍進入；什么時候強；什么時候弱等等。最終使學生體會到要演奏好一首樂曲，必須是大家共同合作，齊心協(xié)力的結(jié)果，一個人演奏得再好也不行，因為自己只是樂隊中的一小部分，從而培養(yǎng)了學生的集體主義精神和團隊的合作精神。五、情感的培養(yǎng)

在器樂教學上我們不僅要注意學生演奏的技能、技巧是否正確，同時還要注意準確地表達出樂曲的情感。音樂是情感的藝術(shù)，教師要努力創(chuàng)設(shè)出與所演奏的樂曲相吻合的音樂情境，把自己和學生融入到特定的音樂情景之中。同時介紹音樂作品的創(chuàng)作背景和時代背景，讓學生走進音樂，豐富情感體驗，親自吹奏樂曲，盡可能把自己心中的感悟演奏出來，把自己的心情表達出來。當學生演奏得比較熟練的時候，我們再開始合奏，這樣學生就能知道怎樣運用情感來吹奏樂曲。當我們進行歌曲處理的時候就容易得多了。六、心理素質(zhì)的培養(yǎng)

心理學家英格里希說過：“心理健康是一種持續(xù)的心理狀態(tài)，當事人在那種狀態(tài)下能作出良好的適應，具有生命的活力，且能充分發(fā)展其身心潛能”，而我們正是想讓每一個學生都成為一個心理素質(zhì)健康的學生，因此，在學習樂器的過程中每個學生的心理素質(zhì)都得到了良好的培養(yǎng)。我看過這樣的一則報道，某校接待一批美國留學生的訪問，應美方的要求，該教師的音樂課堂上臨時的加入了20名美國小朋友，中、美學生同時學習了用口琴吹奏《雪絨花》這首歌曲。在能熟練的演奏的基礎(chǔ)上，該教師發(fā)現(xiàn)，美國留學生在演奏樂曲時強弱有序，樂曲的情感表達細膩，個人的演奏非常的投入，完全陶醉在音樂的旋律中。而中國的學生只是平淡的、機械的演奏該樂曲，個別同學演奏還顯得緊張、僵硬，甚至演奏完后有如釋重負的表現(xiàn)。這說明我們學生的心理素質(zhì)有待提高。七、培養(yǎng)學生堅定、頑強的毅力

學習樂器不僅能開發(fā)智力、陶冶情操，同時也能培養(yǎng)出學生堅定的信念、頑強的意志和毅力。學習樂器本身就是一件很辛苦的事情，同學們往往在剛開始時還能堅持住，但隨著難度的加深，有一些年齡比較小的同學都相繼退出了樂隊，嚴重地動搖了整個樂隊的“軍心”，這時我把退出的同學召集在一起，給他們講“鐵杵磨成針”、“滴水穿石”等故事，使同學們樹立信心、堅定信念。經(jīng)過我的努力終于有80%的同學又回到了樂隊中�，F(xiàn)在整個樂隊的隊員干什么都有一股“鉆”勁和“韌”勁、持之以恒的精神，這種精神對學生文化學習和身心健康成長都是非常有益的。

總之，器樂教學沒有固定的方式方法，教師只有在新的教育教學理念的指導下，不斷的進行鉆研、創(chuàng)新，才能不斷的進步，不斷的發(fā)展。才能使學生的身心健康得到最優(yōu)的發(fā)展。

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